形与透视

        在学习绘画基础的过程中，对透视规律的掌握是必要的基础学习内容，从单体几何素描的学习

开始，更容易理解和把握透视的基本规律。“近大远小”是对透视基本规律最概括的表述，在实际

绘画表现时，要充分考虑各条平行边的长短变化（即前长后短、前粗后细）以及各个面的大小和形

状的变化。如正方体处于可视面的形状和面积大小的差别；六棱柱体的六个长方形中的可视面的宽

窄变化和横截面的形状变化；圆形的椭圆程度的变化，都具有很明显的透视规律。

打形与比例

        打形是素描表现最关键的第一步。对物体透视变化的把握和对长、宽、高比例关系的衡量，要

通过反复地比较反复地修正，包括物体的水平边、斜边和圆形边的变化。锻练对形的准确表现，是

为以后画更复杂的物体奠定扎实的造形基础。
        打形须注意的三个要点：一、注意用整体观察的方法来比较物体各部分的形状和比例，分析结

构的透视变化；二、区分各个部分的前后关系，用粗细、轻重不同的线条表现出形体的虚实关系；

三、找出主要的明暗交界线的位置和投影的范围，并用较粗或较重的线条加以肯定和轻重变化。

用笔的技巧[一]

        用笔的方式对塑造物体的明暗关系起着重要的作用，初学者学会很好地控制排线的粗细和轻重

变化，以及排长线和短线的力度，可以更好地表现物体明暗的过渡关系。用短直线容易排出更多的

细节和对形体进行小块面的塑造；用长线排出的色块来处理大块面或背景，可以有效地控制整体的

明暗过渡关系。通过反复的排线练习，并善于对笔锋，即侧锋和笔尖灵活地旋转与变换运用，可以

轻松地表现物体和画面的效果。

用笔的技巧[二]

        进行排线练习时可以尝试用多种手势来运笔，用短直线排出一个360度的圆，同时每个小色块

都按从深到浅或从浅到深的过渡变化，从而很容易得出一个立体的造型出来。还可以运用多种绘画

工具材料来辅助表现，如纸笔、橡皮、各类质地的纸张等，可以创造出各种各样的画面表现效果。

如用纸笔擦拭过的画面容易变得腻而光滑，在此基础上，再铺以明快的线条则可以有效地解决腻的

问题而又具有丰富的层次感。

三大面与五调子

        在素描绘画中，因物体受光程度不同，形成不同明暗程度的变化。理解好三大面，即亮面、灰

面和暗面，以及五调子，即亮面（含高光）、灰面、明暗交界线、暗面（含反光）、投影，并掌握

好它们之间的过渡关系和明暗变化的程度，有助于理解和表现各种形体的明暗关系，从而塑造物体

的体积感和空间关系。下图的方体和球体就是最具典型意义的造型，呈现最明确的三大面和五调子

，在以后塑造更复杂的形体时，都会用这样的理解方式去表现和把握整体的明暗关系。

亮灰面的调子过渡

        物体亮灰面的调子是最为丰富的，在表现亮灰面明暗关系的时候应注意以下三点：一、每一个

面都应有一定的明暗过渡关系，包括高光面。二、灰面的层次最为清晰，变化微妙，注意把握一定

的前后空间距离和透视的灰度变化，同样遵循前清楚后模糊的视觉规律。三、刻画细节应注意与整

体的同意和协调，不宜过分强调细节而乱了分寸。

暗面的调子过渡

        对暗面调子的处理，同样是表现一种过渡关系。物体暗面的变化不宜有太大的明暗反差，应控

制好与亮面的整体对比关系。一般而言，石膏体暗面的反光再亮也会比它的亮面要暗。在保证形的

基础上，处于暗面的部分应虚一些，模糊一些，并注意块面明暗的微妙变化，使得暗面的调子丰富

而与整体协调统一。

投影的调子过渡
 
       投影过渡比较单纯，但也要注意空间的明暗和虚实变化，在一般册光和顺光的情况下，越靠近

物体和离观察者越前的投影越重，边缘也越清晰。而在逆光的情况下则只是越挨近物体的投影越重

越清楚，离观察者越近越模糊越清。这样画面才会具有较强的空间感。
        同时应注意投影投在不规则的形体上时，如布纹或其他物体，投影的边缘也会随着起伏有轻重

的明暗变化。

细节与整体

        很多初学者容易在没有塑造出大体的明暗关系时就陷入到对细节的刻画，这样就容易形成凌乱

或平板的画面效果，或面面俱到没有主次和前后虚实关系。要避免这些问题，初学者应先学会控制

画面的明暗关系，分出形体的前后和主次，塑造出每个物体的基本立体感之后，再逐步加入一些细

节，同时还要把握好与整体的协调性。细节刻画包括对形体对比清晰，反差对比强烈之处的刻画和

对有助于体现物体特征的细小之处的塑造。